El Pop Art o Arte Pop es un movimiento artístico visual, que nació tanto en Inglaterra como en Estados Unidos en la década de 1950. Surgió de algunos artistas como una reacción en contra del expresionismo abstracto, que consideraban que no era entendible para la persona común. El Pop Art se caracterizó por utilizar temas y técnicas basados en la cultura popular de producción masiva como publicidad, comics, y otros objetos culturales.
Los artistas del Pop Art se caracterizaron por pintar en lenguaje figurativo, temas tomados de la sociedad de consumo, los temas y objetos que más interesaban a la gente, mostrando esas imágenes en una forma artística. Usó imágenes que antes se consideraban indignas para el arte como publicidad, carteles, revistas, periódicos, envases de bebidas como la coca-cola, paquetes de cigarros, imágenes del cine o la televisión, etc.
Un ejemplo claro y muy representativo del Pop Art es el artista Andy Warhol, que pintó obras consideradas maestras a partir de fotografías. Las más conocidas son “Marilyn Monroe”, “Elvis Presley” y “200 latas de Sopa Campbell’s”, entre otras. Otro gran representante fue Roy Lichtenstein, que se enfocó en realizar arte inspirado en el comic, con mucho color y humor. De hecho, es reconocido por haber hecho del comic, un arte.
PREGUNTAS
1-¿En que año surgió el Arte Pop? 2-¿Que se pintaba mas en el Arte Pop? 3- ¿Quienes son los artistas mas conocidos del Arte Pop?
La posición de los lápices es tan inestable que la menor variación en el ambiente que los rodea puede afectar su equilibrio. Es decir, un pequeño temblor en la superficie donde están apoyados o un ínfimo movimiento de la corriente de aire provocado por la respiración, pueden hacer girar el lápiz hacia un lado u otro.
Vean y escuchen lo que opina un Youtubers famoso por trabajos de edición de videos y tutoriales acerca de Cine lo que nos dice
PREGUNTA
1- ¿Que hizo la compañía de cine estadounidense Warner Bros con el tema del Charlie Charlie?
LA SEMANA QUE VIENE EVALUAMOS LAS RESPUESTAS ENVIADAS y el resultado de estudiar con la aplicación, si fue un éxito seguiremos de esta manera, de lo contrario buscaremos otras alternativas para el aprendizaje
La Orquesta es un conjunto de instrumentistas que interpretan obras musicales, sinfónicas o de cámara, siguiendo las indicaciones de un director, normalmente en auditorios.
El término proviene de la lengua griega y significa “lugar para danzar”. El concepto surgió en el siglo V a.C., cuando los teatros contaban con un espacio separado para los cantantes, los bailarines y los músicos que era denominado, justamente, orquesta.
Una orquesta de músicos puede tener diversas composiciones. En general, cuenta con cuatro grupos de instrumentistas: cuerdas (que incluye los violines, violonchelos, violas, contrabajos, arpas y pianos),
maderas (flautas, flautines, oboes, clarinetes, fagotes, contrafagotes y cornos
ingleses),
metales (trombones, trompetas, trompas y tubas)
ypercusión(timbales, redoblantes y otros).
OBSERVA EL VIDEO
PREGUNTAS
1-¿Que es una Orquesta?
2-¿De donde proviene el término Orquesta?
3- ¿Donde escuchaste el tema musical que interpreta la orquesta?
Nació el 25 de octubre de 1825 en St. Ulrich, Austria.
Hijo primogénito del músico Johann Strauss y hermano de los compositores Josef Strauss yEduard Strauss. Su nacimiento fue motivo para que su padre se casara con Anna Streim, a la que había dejado embarazada.
Destinado a una profesión técnica por voluntad de su padre, como ocurrió con su hermano Josef, Johann hizo gala del mismo comportamiento indisciplinado y disipado que su padre en el Instituto Politécnico en que se había matriculado. Cuando su padre le escuchó practicar con el violín, le arrebató el instrumento. Al día siguiente, su madre le compró otro violín y habló con un amigo para que pudiera practicar en su casa. A los seis años compuso su primer vals. Siendo aún niño recibe clases del concertista Amon, a quien pagaba ofreciendo sus conocimientos de música para dar clases de piano a los niños vecinos. Más tarde solicita permiso policial para "tocar con una orquesta en establecimientos de hostelería".
En 1844 fundó su primera orquesta, que cinco años después se uniría a la de su padre, tras la muerte de éste. El 15 de octubre debutó con éxito junto a su orquesta en el establecimiento "Dommayer" en el distrito 13, Hietzing. En la época este café era uno de los principales salones de baile de Viena.
Se publican sus primeras composiciones por la editorial Mechetti. Se desencadena una lucha musical entre padre e hijo, ambos ponen todo su empeño en ganarse a los críticos de la prensa. El verano de 1847 la familia se reconcilia. Se dice que en la víspera del santo del padre, le tocó una serenata, con lo que el primero le perdonaría. Cuando su padre murió en septiembre de 1849, se encargó de la orquesta de su progenitor. En los funerales del 11 de octubre haría la primera salida a escena con la orquesta paterna, tocando el réquiem de Mozart. Los músicos, sin embargo, se oponían al joven sucesor con lo que no le quedó más remedio que disolver eventualmente la orquesta y reorganizarla.
Revitalizó el vals ennobleciendo una danza campesina para el entretenimiento de la Corte Real de los Habsburgo. Strauss es sinónimo de vals, una música que representa a la perfección el espíritu alegre y sentimental que presidió la Viena del siglo XIX. Con 28 años disponía de un cuerpo orquestal de 300 instrumentalistas, divididos en varios conjuntos musicales. Tocaban en diferentes establecimientos y salones de baile. Strauss mismo iba de un lugar a otro, a veces dirigiendo en más de 6 estrados durante una sola noche. Compuso alrededor de 500 obras de baile, de las cuales más de 150 corresponden a valses.
La cumbre de su proceso creativo sería sin duda el vals "El Danubio azul". En 1868 el Príncipe de Gales (que sería el rey Eduardo VII más adelante), le invitó a Londres donde ofreció seis conciertos. En 1870 renunció a la dirección de la orquesta cediendo el puesto a sus hermanos Josef y Eduard, con el fin de profundizar su labor en la composición musical. En 1871 presenta "Indigo y los cuarenta ladrones", cuyo título fue cambiado posteriormente a "1001". Tres años más tarde sigue "El murciélago". En 1876 fue invitado a Boston donde ofreció un concierto con motivo del 100 aniversario de la declaración de la independencia.
En 1878 moriría su esposa Jetty, cantante de ópera. Tras un breve matrimonio con otra cantante, Angélica Dietrich, una mujer 25 años menor que él y que lo abandonó con un amigo, se casaría con Adele Deutsche, viuda del hijo de uno de sus amigos, un personaje noble que le animó a dedicarse de nuevo a la opereta. Los resultados fueron "Una noche en Venecia" (1883) y "El barón gitano" (1885). El año 1888 creó el famoso "Vals del emperador". Su última obra, tal vez la más alegre, fue "Sangre vienesa".
Johann Strauss falleció célebre y rico, en Viena, el 3 de junio de 1899.
PREGUNTAS
1-¿Como se llama la Obra cumbre de Strauss?
2- ¿Luego de ver el video, donde escuchaste ese tema musical?
La guarania es un género músical que fue creado en Paraguay por el músicoJosé Asunción Flores en 1925. El nombre fue propuesto por el mismo Flores luego de leer el poema Canto a la raza(1910) de Guillermo Molinas Rolón, en el cual se utiliza el nuevo término, con el que hace alusión a la región donde vivían los guaraníes
El creador de la guarania nació el 27 de agosto de 1904, en un humilde rancho de la Chacarita. Hijo de Magdalena Flores y su padre se desconoce.
En 1925 es detenido por robar un pedazo de pan y lo mandan a la Guardia Cárcel, y de allí a la Banda de Música de la Policía, para que aprenda los primeros acordes musicales y al mismo tiempo rehabilitarlo
Flores inició sus primeros estudios musicales a los 11 años de edad, en la Escuela de Músicos de la Banda de la Policía de la Capital. Sus maestros fueron Mariano Godoy, Eugenio Campanini, Nicolino Pellegrini y Salvador Déntice. Progresó rápidamente, lo que le valió para ocupar pronto el primer trombón.
En la escuela, Félix Fernández, antiguo y aventajado alumno, fue su instructor más inmediato. Luego estudió violín con el doctor Carlos Esculies y con Fernando Centurión. Completó sus estudios de solfeo y teoría y se recibió de profesor elemental de violín. Actuaba ya sea de primer violín o trombón en la orquesta sinfónica del Instituto Paraguayo y también en la del Gimnasio Paraguayo.
Se ganaba la vida tocando en pequeños conjuntos en los cines La Bolsa, Teatro Nacional y en el Café Polo Norte. Fue precisamente en esas oportunidades que dio a conocer sus primeras guaranias. También organizaba peñas dominicales en las cuales participaban valores del mundo literario y musical. Fue imponiéndose poco a poco, su prestigio fue ensanchándose con límites internacionales y mundiales
Escucha La Guarania Mi Dicha Lejana
Canción de Emigdio Ayala Baez
Escucha el tema Mi Dicha Lejana. Versión de Paiko
(La música empieza a los 00:12 segundos)
PREGUNTAS
1-¿ Quien creo la guarania?
2-¿ Como fue para que Jose Asunción Flores estudie la música?
3-¿Porque crees que en las radios FM no suenan las guaranias?
